Etymologisch stammt „Fotografie“ vom griechischen Wort „φωτογραφία“, das aus den Wörtern φως (Licht) + γράφω (schreiben) gebildet ist. Fotografie ist also die Art und Weise, wie Licht auf Film „schreibt“ und so das Bild erzeugt, bzw. die Art und Weise, wie der Fotograf „mit Licht schreibt“.
Über Estefano Onatrac.
Estefano Onatrac ist ein vielseitiger Creator, der seine Leidenschaften für Fine-Art-Fotografie, kulinarische Kunst und Slow Travel nahtlos miteinander verbindet und damit die Art und Weise, wie wir unsere Umgebung erleben, transformiert. Mehr als nur ein begeisterter Genießer nutzt er sein umfangreiches gastronomisches Wissen vor allem, um Food-Fotografie zu schaffen, in der Geschmack und visuelle Tiefe im Mittelpunkt stehen. Sein fotografischer Stil erforscht kulturelle Nuancen durch Reisefotografie und FineArt | VISION – eine besondere Form der Fine-Art-Schwarzweissfotografie, bei der Fokus, Detail und visuelle Tiefe im Vordergrund stehen.
Mit über 25 Jahren Erfahrung in Gastronomie, Hospitality und nachhaltiger Ernährung entwickelt sich Estefano kontinuierlich weiter. Sein tiefgehendes Wissen in der kulinarischen Kunst stärkt seine Fähigkeit, die Essenz eines Ortes visuell einzufangen. Ob die lebendige Atmosphäre eines griechischen Marktes oder der stille Charme eines europäischen Cafés – seine Fotos nehmen den Betrachter mit auf eine Reise und erzählen Geschichten, die über das Bild hinausgehen.
Neben seiner Arbeit als Fotograf ist Estefano auch zertifizierter PhotoVoice-Facilitator. Aus dieser Expertise heraus leitet er partizipative Fotoworkshops, die zu sozialer Bewusstseinsbildung, Nachhaltigkeit und Veränderung beitragen. Seine PhotoVoice-Projekte fügen seiner kreativen Praxis eine kraftvolle Dimension hinzu und inspirieren andere, ihre eigenen Geschichten aus einzigartigen Perspektiven und durch bedeutungsvolle Bilder zu erzählen.
Während seiner entschleunigten und unaufgeregten Reisen taucht Estefano vollständig in lokale Kulturen und kulinarische Trends ein, die er oft schon dokumentiert, bevor sie Mainstream werden. Seine Koch-, Foto- und Storytelling-Bücher sind weit mehr als reine Rezeptsammlungen: Sie bieten immersive kulinarische Erlebnisse, in denen expressive (Food-)Fotografie und reichhaltige Hintergrundgeschichten zusammenkommen.
In jüngerer Zeit richtet sich seine fotografische Arbeit zunehmend auf die rohe, emotionale Kraft achromatischer (schwarz-weißer) Bilder. Durch FineArt | VISION fängt er flüchtige Momente mit bemerkenswerter Präzision ein, wodurch seine Fotografie eine natürliche Ergänzung zu seinen kulinarischen Kreationen bildet. Ob das dramatische Spiel von Licht und Schatten über einer mediterranen Landschaft oder die feinen Texturen eines frisch zubereiteten Gerichts – sein visuelles Storytelling erhebt das Alltägliche zu etwas Außergewöhnlichem.
Estefano Onatrac ist mehr als ein kulinarischer Liebhaber oder Fotograf – er ist ein Künstler, der kulinarische und visuelle Geschichten zu eindrucksvollen Erlebnissen verbindet, die die Sinne anregen und einen bleibenden Eindruck hinterlassen.
Linda N.
7 Sticks: Eine visuelle Reise durch Erinnerungen
Das Bild von sieben farbenfrohen Stäbchen fängt auf wunderschöne Weise die Essenz der Fotografie ein: Menschen durch ihre gemeinsamen Erinnerungen zusammenzubringen. Jeder Stab steht für einen einzigartigen fotografischen Moment, und gemeinsam formen sie einen lebendigen Teppich unserer Vergangenheit, der sich bis in die Zukunft erstreckt. So verbindet jede Farbe – und die dazugehörige Erinnerung – sich mit der Fotografie:
– Gold: Symbolisiert Stabilität und hält zeitlose Momente aus der fernen Vergangenheit fest, die uns in unseren Wurzeln
verankern.
– Lachsrosa: Strahlt Energie aus – vergleichbar mit der Wärme eines Sonnenuntergangs – und inspiriert unseren Geist durch
die lebendigen Farbtöne der Fotografie in der Abenddämmerung.
– Lila (Flieder): Verkörpert Freiheit, erinnert an fröhliche Urlaubsfotos und befreit unser Inneres mit Bildern von Abenteuer und
Entdeckung.
– Senfgelb: Reflektiert Handwerk und verweist auf die Kunst der Food-Fotografie, in der Kreativität und Geschmack
kulinarischer Höhepunkte eingefangen werden.
– Waldgrün: Steht für Stille und spiegelt die serene Schönheit der Naturfotografie wider, die unser Herz mit ruhigen
Landschaften besänftigt.
– Limoncello: Inspiriert mit der Essenz des Familienlebens und strahlt Wärme und Zusammengehörigkeit aus – durch
spontane Familienporträts.
– Königsblau: Strahlt Vertrauen und Entschlossenheit aus. Dieses kraftvolle Blau weckt Assoziationen mit Standhaftigkeit und
Zielstrebigkeit – Eigenschaften, die sich auch in der Präzision und dem Blick fürs Detail im Konzept der FineArt | VISION™ und
in der kulinarischen Fotografie zeigen. Hier geht es nicht um Geschwindigkeit, sondern um Tiefe, Vielschichtigkeit und das
Festhalten des wesentlichen Moments.
Gemeinsam verweben diese Farben einen visuellen Erinnerungsteppich – jede einzelne eine Reflexion unserer persönlichen und gemeinsamen Erfahrungen. Sie betonen die Vergangenheit, feiern die Gegenwart und deuten auf eine Zukunft voller geschätzter fotografischer Momente hin. Diese visuelle Reise wird zu einem Spiegel, der nicht nur zeigt, wer wir waren, sondern auch, wer wir sein möchten – und der den Reichtum des Lebens durch die Linse unserer kollektiven Erfahrungen in der Fotografie sichtbar macht.
Fototagebuch: People behind Food
Mit dem Fototagebuch „People behind Food“ werfen Sie einen Blick hinter die Kulissen der Küchenchefs und zeigen wir Ihnen, woher die Produkte stammen. Lassen Sie Ihre Sinne durch dieses kulinarische Fototagebuch anregen. Wir nehmen Sie mit in die besondere Welt der Lebensmittelindustrie.
Wir beginnen beim Ursprung der Zutaten: Woher kommen die Zutaten? Wie werden sie produziert? Sie werden sehen, dass ein Rezept nicht einfach so
entsteht, sondern dass hinter den Zutaten eine ganze Geschichte steckt. Anschließend reisen Sie mit uns zu den Lieferanten, die ein entscheidendes
Glied in diesem Gesamtprozess sind. Das Fototagebuch „People behind Food“ zeigt das vollständige Bild – vom Rezept bis zum Kunstwerk auf Ihrem
Teller. Erleben Sie diese kulinarische Reise mit eindrucksvollen Reportagen aus verschiedenen Ländern und lassen Sie sich inspirieren!
International Flavours
Herzhafte und süße kulinarische Gerichte.
Lassen Sie sich von diesen handgefertigten gastronomischen Köstlichkeiten inspirieren. Diese eindrucksvolle kulinarische Fotografie spricht die Sinne an. Von herzhaften bis zu süßen Gerichten lassen wir Sie viele unterschiedliche Aromen entdecken.
Die Grundlage jedes Gerichts beginnt mit reinen Zutaten. Dabei können sowohl lokale Ingredienzen als auch internationale Geschmackserlebnisse gemeint sein. Mit den richtigen Kombinationen kreierst du ein einzigartiges Erlebnis auf dem Teller – für das Auge ebenso wie für den Gaumen. Bereite köstliche kulinarische Gerichte mit den schönsten Zutaten zu, wie Safran, Pfeffer, Schokolade, Vanille oder Zimt. Mit den folgenden Bildern bist du hoffentlich inspiriert, mit internationalen Aromen zu arbeiten und so die schönsten Gerichte zuzubereiten.
FoodLove &Art
Kulinarische Kunst lässt sich am besten als die Kunst des Zubereitens, Kochens und Präsentierens kulinarischer Gerichte beschreiben. Meistens handelt
es sich dabei um Mahlzeiten. Die Menschen hinter dieser kulinarischen Kunst nennt man in der Regel Köche oder sogar kulinarische Künstler.
Tischmanieren bzw. Tischkultur wird manchmal ebenfalls als kulinarische Kunst verstanden.
Ein weit gefasster Begriff, der sich als kulinarische Leidenschaft zusammenfassen lässt. Die Liebe zu Essen und Kunst spiegelt sich in den folgenden Fotografien wider. Diese inspirierenden Geschmackserlebnisse sind das Ergebnis eines gesamten Prozesses. Alles beginnt mit der liebevollen Zubereitung eines Gerichts – und erst dann ist es vollendet, wenn die Präsentation sich wie Kunst anfühlt. Das komplette Bild.
LIEBE ZU ESSEN & KUNST – Feiern Sie die Verbindung von Mensch und Essen bis zur Perfektion. Das ist die Seele unseres Lebens.